"Czas to pieniądz" - wiecznie aktualne porzekadło znane jest dobrze zespołom, które planują wejść do studia i zarejestrować swój materiał. Dlatego jak radzi właściciel Rapid Fire Studio Paweł Kluczewski - przed planowaną sesją nagraniową, lub bardziej złożoną produkcją, warto zapoznać się z kilkoma wskazówkami, które mogą pomóc przy realizacji nagrań, szczególnie dla wykonawców chcących zrealizować swój pierwszy materiał płytowy, dla celów fonograficznych. 

 Podstawowymi pytaniami, które należy sobie zadać są:

1. Jakie ma być przeznaczenie planowanych nagrań oraz jakim budżetem będziemy dysponować na ich realizację?
2. Jaki rodzaj nagrań chcemy zrealizować?
3. Czy nagrania, będą przeznaczone do fonografii w celach wydawniczych oraz wykorzystywane do prezentacji radiowo - TV?
4. Czy nagrania będą tylko akustyczne, czy z wykorzystaniem "sampli", "pętli", bądź innych technik?

Należy także wiedzieć o tym, że

1. Jakie ma być przeznaczenie planowanych nagrań oraz jakim budżetem będziemy dysponować na ich realizację ?

W zależności, bowiem od celu przeznaczenia nagrań, będą różne koszty ich produkcji. Wybierając studio nagraniowe, należy zapoznać się nie tylko z możliwościami sprzętowymi, ale także ze "specjalizacją studia". Nie warto, bowiem wynajmować "dużego" studia, np: do zrealizowania kilku nagrań lektorskich, czy nagrań "demo". Najlepiej wybrać takie studio, które specjalizuje się w danej technice i jest do tego fachowo przygotowane.

2. Jaki rodzaj nagrań chcemy zrealizować ?

Jeżeli będą to nagrania w postaci "demo", to podstawową sprawą, jest przygotowanie muzyczne i warsztatowe. Oznacza to, że należy skupić się przede wszystkim na technikach gry, czy śpiewaniu oraz pokazaniu swoich umiejętności i predyspozycji muzycznych. Nie warto wtedy zagłębiać się w technologie nagraniowe, bowiem nie one będą świadczyć o naszym poziomie wykonawczym. Najważniejszym aspektem w nagraniu "demo", jest pokazanie swoich umiejętności oraz możliwości, i tylko to powinno skupić naszą uwagę w studiu. Resztą ma zając się realizator. Także w przypadku miksowania takich nagrań, najważniejszą sprawą jest uwypuklenie tych elementów, na które chcemy zwrócić uwagę. Inaczej, przedstawia się sprawa w przypadku nagrań profesjonalnych, a więc:

3. Czy nagrania, będą przeznaczone do fonografii w celach wydawniczych oraz wykorzystywane do prezentacji radiowo - TV. ?

Jeżeli tak, to zagadnienie jest dość złożone, ponieważ przy tego typu realizacjach z reguły decyduje zasada "producenta". Oznacza to, że najlepiej do takich nagrań zdecydować się na współpracę z "uznanym producentem muzycznym". Jest to człowiek, który może nie tylko pokazać w jaką stronę "muzyczną" zmierza nasza produkcja, ale odpowiada za całokształt "twórczy" brzmienia. Ma on także główny wpływ na rodzaj użytych technologii, zgrania itp. oraz "formę muzyczną" całej realizacji. Producentem muzycznym może być również "aranżer", czy ceniony realizator, a także sam wykonawca, ale wówczas, kiedy naprawdę wie, co i jak należy zrobić, aby nagrania zabrzmiały zawodowo na profesjonalnym poziomie. Realizacje do radia czy TV, to także osobny temat, należy bowiem znać różne formy realizacji, a czasem i pewne "patenty", aby nagrania zabrzmiały dobrze w mediach, szczególnie w dobie do przesadnie używanych poziomów kompresji. Wskazanym rozwiązaniem, jest także współpraca z innymi specjalistami odpowiadającymi za kolejne etapy powstawania produkcji. Zależy to głównie od budżetu. -, Jeżeli nie, to w zupełności wystarczy wiedza, i doświadczenie dobrego realizatora studyjnego dla większości potrzeb nagraniowych. Także forma nagrań jest bardzo istotna, bowiem, jeżeli chcemy zrealizować dobrze brzmiącą produkcję, (i zrobić to jak najtaniej), należy wiedzieć, w jakiej technologii będziemy pracować. A więc podstawową sprawą jest styl nagrywanej muzyki i odpowiedni dobór środków, sprzętu oraz instrumentarium, tak więc:

4. Czy nagrania będą tylko akustyczne, czy z wykorzystaniem "sampli", "pętli", bądź innych technik ?

Jest to kluczowe zagadnienie, bowiem stanowi o charakterze wyboru metod realizacji, a zatem i o kosztach. Jeżeli bowiem realizujemy nagrania w stylach pop - tanecznych, lub pochodnych, to z reguły wykorzystujemy do tego celu: samplery, "loopy" oraz brzmienia wirtualnych instrumentów. Wtedy podstawową sprawą jest aranżacja.Do studia, przynosimy więc, przygotowaną aranżację w postaci gotowego materiału "audio", lub w przypadku rozłożenia go na poszczególne ślady, najlepiej w postaci "danych". W studiu, podstawiamy brzmienia, nagrywamy wokale, dodatkowe instrumenty oraz kreujemy brzmienie. Taka metoda realizacji, jest najbardziej popularna i dość tania. Przy nagraniach "akustycznych" najważniejszą rzeczą jest dobór instrumentarium oraz mikrofonów, możliwie z jak "najwyższej" półki, co ma decydujący wpływ na brzmienie nagrań, oprócz techniki nagrywania. Do nagrań instrumentów, należy używać (wyłącznie!) jak najlepszych "preampów", efektów oraz instrumentarium, czyli tzw.: "zawodowej graciarki". Zwłaszcza, jeżeli muzyka. będzie realizowana tylko z żywym składem, i jest przeznaczona dla celów fonograficznych. Należy zadbać o to, aby sygnał już na wejściu do rejestracji był na maksymalnie wysokim poziomie jakości dźwięku. Różnice wynikające z zastosowania "tańszych komponentów", będą słyszalne szczególnie, przy porównaniu takich nagrań z zawodową komercyjną produkcją.

5. I na koniec, trzeba wiedzieć, że:

Ostatnim etapem produkcji nagrań jest oczywiście mastering, czyli finalna obróbka dźwiękowa gotowego nagrania. Ma ona na celu polepszyć jego jakość, oczyścić z ewentualnych "brudów" oraz podnieść maksymalny poziom głośności. Jeżeli posiadamy odpowiedni budżet, można ją zlecić fachowcom z tej dziedziny. Nie jest to jednak konieczne, jeżeli studio, w którym nagrywamy materiał, dokonuje specjalistycznych realizacji także w tym zakresie. Czasami zachodzi konieczność zrealizowania kilku wersji, co daje możliwość wyboru optymalnej. Jeżeli, dokonamy już wyboru studia, producentów czy realizatorów oraz znamy cel i przeznaczenie naszych nagrań, to dobrze jest zrobić kilka prób muzycznych, przed rozpoczęciem sesji. Przed realizacją, należy być także: wypoczętym i odprężonym, a przede wszystkim, przygotowanym muzycznie oraz "pozytywnie" nastawionym. Należy skupić się wyłącznie na tym, co nagrywamy. Także atmosfera pracy w studiu jest bardzo ważna! Najlepiej wtedy nie być zestresowanym, a nawet często wyłączyć komórkę, która wielokrotnie nas rozprasza podczas nagrań. "Polepszacze" nastroju, (wypite w nadmiarze!), przed ewentualnym stresem nagraniowym, oczywiście rozprężają, i podnoszą poziom wyobraźni artstycznej, ale lepiej nie odsłuchiwać na drugi dzień "takich realizacji", od razu sobie darować. Podczas długich sesji, najlepiej realizować nagrania wieloetapowo, tzn.: z przerwami na odsłuchiwanie i kilkudniowe przerwy. Nabieramy wtedy dużego dystansu do realizowanego materiału oraz możemy wyeliminować ewentualne błędy.

www.rapidfirestudio.eu

Porady